一件闪闪发光的金色派克大衣在半空中诱人地旋转。漂亮、时尚的化身在原地慢跑，懒洋洋地绕着圈走。在他们身后，一片未来的地形——部分是兵马俑沙漠，部分是外太空——在一颗若隐若现的行星前伸展开来。不，你不是在做梦;你在元宇宙中。由Deniz Ozgur和Won Soh于2021年创立的
Space Runners是元宇宙的第一个时尚品牌。这家初创公司销售时尚nft，并提供自己的虚拟世界——Spaceverse——以及增强现实功能，因此用户可以玩游戏、购物和试穿虚拟物品。
是该公司与NBA冠军凯尔·库兹马和尼克·杨合作设计的一款一万米运动鞋，在9分钟内售罄。该公司已经从风投集团和像Twitch联合创始人Justin Kan这样的天使投资者那里获得了1000万美元的种子轮融资。据摩根士丹利(Morgan Stanley)预测，到2030年，超宇宙时尚产业的规模可能达到500亿美元，这将使奢侈品时尚的潜在市场规模扩大10%以上。随着虚拟时尚热潮的兴起，传统品牌和新兴初创公司都纷纷搭上了这趟火车。有一些web3优先的品牌，如Cult和Rain，他们将运动鞋nft与现实世界的实物物品搭配在一起。它的第一次发布有2k个动画nft，可以兑换一双相同的豪华运动鞋。DressX是一家虚拟时尚商店，其座右铭是“不要少买，买数字时尚”，拥有近300个数字时尚品牌。去年12月，耐克收购了销售非功能性服装和鞋子的RTFKT。这家初创公司的估值为3300万美元，截至2022年8月，已为母公司赚得1.853亿美元。古驰也加入了抢购狂潮，推出了虚拟非ft系列Gucci Vault。最近，它推出了一个实体快闪店的混合体，提供每一种产品都有一个非功能性的孪生产品。虚拟t台不再只是一种营销噱头;它们可以成为时尚品牌的资金来源。陷入争议的杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)在9月份以惊人的570万美元的价格拍卖了NFT的9件藏品，创下了一项纪录。第一届元宇宙时装周于2022年3月启动，从DKNY和Tommy Hilfiger到Paco Rabanne和Etro的nft都有亮相。Space Runners本身是奢侈品牌Balmain在巴黎举办的年度音乐节的官方合作伙伴。就连时尚界的权威权威《Vogue》也有一个非ft追踪器，每周更新，突出虚拟时尚界发生的值得注意的事件。对于数字集合，设计师创造了许多不同的皮肤(游戏邦注:这是游戏产业中衣物的术语)，并使用简单的代码生成数以万计的排列。每一种皮肤的组合都是独一无二的，因此nft是独一无二的，这是收藏者最关心的属性。虽然传统时尚一直痴迷于稀罕和独特，但Space Runner的创意总监罗汉·查布拉(Rohan Chhabra)表示，每一瓶酒中大量使用nft是产品发布时有意为之的一个方面。“这个想法实际上是为了创造一种社区感，”他说。“我们创建1万的原因是，我们可以拥有一个更大的拥有NFTs的社区;我们的社区成员可以团结在一起，有某种归属感和共同的经历。哈佛商学院教授、风险投资公司a16z的研究合伙人斯科特·杜克·科米纳斯表示，老品牌和新品牌都可以从采用这种技术中受益。科米纳斯说:“通过分享某种程度的所有权，你在早期就放弃了一些价值。作为交换，社区被鼓励投资发展品牌。公司可以依靠品牌爱好者社区，而不是拥有固定的消费者，从而使其具有长期的生命力。电子商务解决方案公司Scalefast的高级副总裁丹·华莱士-布鲁斯特说，他说，消费者在元世界里的抢购体验和在传统商店的货架上买东西是一样的。他说:“出于这个原因，客户会越来越接受那些让他们在虚拟空间中感觉良好的东西。”数字可以证明这一点:2021年，虚拟产品的支出估计达到1100亿美元，其中30%来自虚拟时尚。根据麦肯锡和《时尚商业》的数据，在未来两到五年内，时尚公司的虚拟销售收入可能会超过总收入的5%。在Space runner的未来元宇宙中，每一件衣服都是由Rohan Chhabra精心设计和策划的。这位时装设计师在拉尔夫·劳伦和耐克等大品牌工作了13年以上，于2021年12月跳槽。
“我真的被[NFTs]迷住了，因为区块链技术太棒了。我读了更多关于它的东西，听了很多播客，并尝试创建我自己的非ft收藏。事情一件接一件，我开始为《太空跑者》工作。当Chhabra离开Ralph Lauren这个美国传统品牌的代表，成为一个元世界的时装设计师时，他留下了许多困惑的同行。但是无穷无尽的创作自由的诱惑是诱人的。与传统设计师不同，Chhabra不需要让顾客感到舒适。布料在皮肤上不能太热或太冷。发痒的羊毛和僵硬的牛仔都不存在。不需要防水材料——元宇宙中的水并不潮湿。做工也不重要——衣服不需要缝。在这个新世界里，除了风格，什么都不重要。
“我们现在正处于这个阶段，我们开始学习不受限制的力量。它只会变得更疯狂——元宇宙时尚将开始影响街头时尚。几年后，你将无法区分两者，”Chhabra预测。
越来越多的人加入了Chhabra的行列。数字时尚品牌Republique的创始人兼创意总监詹姆斯·高伯特(James Gaubert)在担任宝格丽(Bulgari)和路易威登(Louis Vuitton)等品牌的设计师和造型师之后，接手了这个品牌。在斯德哥尔摩的非功能性市场Roya，时装设计师Johan Lindeberg也从面料转向了像素。一些年轻的设计师绕开传统的时尚职业，一开始就投身于虚拟设计。2021年，设计师塞缪尔·乔丹(Samuel Jordan)通过在在线游戏平台Roblox上创作和销售帽子和耳环等虚拟配饰，实现了90万美元的销售额。耐克和迪士尼等品牌发布的元verse和nft相关职位的新招聘信息暗示，这可能只是一个开始。在当今世界，制造商和零售商每年产生1300万吨服装垃圾，而时尚行业每一季的产品产量都超过30%-40%，虚拟服装可能是减少过剩的一步。公司可以根据消费者对非ft滴剂的反应来衡量他们的兴趣，然后调整产品的数量。尽管NFTs本身因其在增加二氧化碳排放方面的作用而受到质疑，但它们可以缓解当今品牌面临的许多最大痛点。一件非功能性衬衫不依赖于多条供应链，也不需要昂贵的实体店的货架空间。它不会被偷，所以没必要雇保安。它的价格不受原材料成本上涨的影响。它甚至不需要一个庞大的团队(设计师、工厂工人、卡车司机等)来制作它——设计师可以使用代码从少量的设计中生成数以千计的nft。
Wallace-Brewster将元宇宙的采用描述为蜡烛燃烧的fr两头都要——而且要快。一方面，千禧一代和Z世代的消费者精通科技，能很快接受新的消费方式。另一方面，老一辈人相信他们穿了一辈子的传统品牌。当可口可乐或沃尔玛这样的大公司进入元世界时，他们带来了可能从未尝试过Web3产品的长期客户。这项技术也在不断发展，将每个人带入新的现实。2021年，增强和虚拟现实头盔的全球市场同比增长92.1%，出货量达1120万台，预计到2026年，虚拟现实设备市场将达到132.8亿美元。此外，疫情极大地加快了社会对在线聚会的接受程度，不仅用于工作，还用于社交、玩群体游戏，甚至与新朋友联系。科米纳斯指出，花在数字空间的时间增加将加速人们对元宇宙等技术的接受。但是，虚拟世界的广泛采用还有很长的路要走。高端商品的NFTs将在元世界中面临一个独特的挑战:以前奢侈品牌用来区分自己的工艺和材料将不适用于虚拟世界。为了使数字商品成为社会根深蒂固的一部分，它们的获得需要公平。华莱士-布鲁斯特表示，这在很大程度上取决于高速互联网在全球范围内的普及程度，随之而来的是消费者的接受程度，以及最终的付费意愿。Chhabra，坐在那个转折点的悬崖边，知道他所拥有的力量。“它将成为一种必要的邪恶，”他在谈到元宇宙时说。
“邪恶，因为它确实让你远离了物理互动。它会影响你的记忆——嗅觉，感官，一切。这是我们可能会错过的，随着我们在技术上的进步，我们有责任创造一个被考虑的、积极的、熟练的未来。
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